积家 超卓传统规范指针三问大师系列腕表：用独家研制的专利水晶音簧创造出清脆丰满的报时声音，如调试乐器音色那样苛刻。
帕玛强尼 TONDA WOODSTOCK腕表：向美国的woodstock音乐节致敬，美国国旗、木吉他用珍贵的工艺呈现出来，镂空陀飞轮如木吉他的音箱口。
Arty A son of sound：表壳模拟电贝司琴头的形状，四个表冠模拟电贝司琴头上的四只旋钮，外形上堪称惟妙惟肖。
宇舶 Big Bang Depeche Mode限量表：这款表与英国电子乐团Depeche Mode合作，黑色陶瓷表壳与镂空表盘将电子乐的冷酷传达得恰到好处。表背有乐队LOGO。
蕾蒙威2013年全英音乐奖限量版腕表：正面看是普通的日常用表款，表背上却刻有“BRIT Awards 2013”字样，极具纪念意义。
蕾蒙威2013年全英音乐奖限量版腕表：正面看是普通的日常用表款，表背上却刻有“BRIT Awards 2013”字样，极具纪念意义。
ROCHAS音乐梦幻腕表系列：设计灵感来源于大师们美妙的交响乐，略显凌乱的表盘传达出华彩乐章繁复的美感。
摩凡陀CONCERTO 协奏曲系列：温润纤细的圆形表壳与性的博物馆表盘，演绎出协奏曲独有的清新雅致。
前不久的瑞士国庆节前夕，IWC万国表推出了一个十分特别的交响乐演奏视频。在这个视频里，制表车间变成了朴素的大剧院，瑞士国宝级制表大师Kurt Klaus化身指挥家，与6名制表师组成了一支管弦乐团奏出国歌。而他们使用的乐器皆为小巧精妙堪比复杂机芯的长号、鼓、锣、木琴只有在制表工具的辅助下才能顺利演奏。
谁也没有怀疑这个视频的诚意与严肃性。腕表天生就是与音乐相通的伟大艺术，腕表滴滴答答的走时声正是与时间齐头并进的和谐乐音。
当你看到一位制表人明确表达出对音乐的热爱时，那种奇妙的感觉就如发现一位理科生在阅读诗歌，然而，精于古董钟表修复的钟表大师帕玛强尼先生却能颇精到地告诉笔者：“我喜欢Gibson木吉他的音色！”而他最新的腕表作品上，极其复杂“木质镶嵌细工工艺”便被用来制作出他最爱的吉他的形貌。同样热爱音乐的还有MB&F的团队，他们在最新的音乐盒机械作品上融入了三首流行歌曲和三首摇滚歌曲，并设想着也许有一天可以用它来尝试演绎重金属。
很难说是不是腕表走时的细碎声响与稳妥节奏让制表师爱上了同样重视音量、音色与律动的音乐。但有一点是肯定的，从品牌营销的角度出发，无论雅致恢弘的古典乐、诙谐悦耳的爵士乐还是激情四射的摇滚乐，都是激发消费者购物欲的好题材，将他们用于腕表，便总有那么一小撮人会成为你的拥趸。
常见的手法是将高音谱号及五线谱放在表盘上，音符的视觉效果毫不逊色于frank muller疯狂的阿拉伯数字，如果你有兴趣，还能对着表盘将旋律唱出来也许这里正隐藏了设计师的一些小秘密。低调一些的表款，表壳侧面则成为很好的舞台、音符、乐器的倩影附着于上，标明自己的“艺术身份”。当然，与音乐家、音乐活动合作的表款显然需要更大的空间来呈现纪念性质的LOGO，此时表后盖、自动陀等地方便是最佳选择。总而言之，这种种手法都较为含蓄地表示了自身立场的与众表不同。
我并不反对腕表品牌将自己与音乐概念结合起来，尤其是当品牌能给我们讲一个好故事的时候。同时，有故事的表也需要在营销方面向市场强力传播他的故事和故事里的人，否则，也就相当于没有这些故事了。ETHAN，资深腕表编辑
c腕表与音乐的关系也很有趣，如蕾蒙威一直以来便将音乐与自身品牌文化捆绑在一起营销，成为皇家阿尔伯特音乐厅官方计时合作伙伴、赞助全英音乐奖、颁发“蕾蒙威国际艺人大奖”及与音乐有关的公益活动，这一切不仅令人印象深刻，也令一部分热爱音乐的消费者对其别样看待。然而，腕表仍然是腕表看不到任何与音乐相关的设计元素。格拉苏蒂做得更为洒脱，它与德累斯顿音乐节一同将“格拉苏蒂音乐奖”颁给杰出的音乐人，但并不把自己的手表作为奖品赠出，而是让自己表厂旗下制表学校中的学徒来制作奖杯，当然这个奖杯在材质、造型、工艺方面无不体现这品牌的实力与最新成就。而劳力士赞助多明戈世界歌剧声乐大赛(Operalia)以及奥地利萨尔斯堡音乐节，万宝龙支持郎朗国际音乐基金会等事件则低调而又巧妙地将品牌与艺术的距离不断拉近。摩凡陀也有专门以协奏曲为名的腕表系列。